Aless @ st stef

L’univers d’Aless

Il y a tout d'abord une présence et une évidence : Aless est là, sur la scène,
par ce qu'elle a à dire. Et puis elle vient nous chercher, avec simplicité, pour
nous emmener dans son univers. Il faut alors faire le saut : accepter de se laisser
entraîner par la fraîcheur de la voix et des regards, par l'enthousiasme et une
sincérité de l'interprétation qui inspirent et communiquent.

Avec Aless, la chanson française s'attache à représenter le monde qu’on a
sous les yeux, que l’on ne voit pourtant pas ou que l’on esquive. Ce réel-là, c’est
la modernité : la ville d’abord, les voyages (vrais ou dévoyés) qui nous ouvrent
au monde, les passages de frontières (vraies ou imaginaires), les conditions de
travail et le rôle de la fête, l’image de l’artiste et de l’« anormalité ». Dans les
chansons d'Aless, on ne rencontre pas les lieux communs de l'amour idéalisé,
mais des tranches de vie vécues comme des mythes, à moins que ce ne soient les
héros de ces mythes qui viennent se perdre dans notre monde moderne
(Eurydice, Don Juan…). Enfin pour unifier le tout : une pointe forte de
mélancolie devant un monde aussi incohérent que furieusement beau.

Dans ses chansons, Aless installe des équilibres originaux entre l'exigence
des textes et l'invention des formes musicales. Son style fait éclore des
possibilités vocales diverses, d'une belle amplitude. Se tissent ainsi des horizons
où se détache la voix dense tenant tête au réel mais sans pour autant refuser de
nous emporter aussi dans la fantaisie ; car le rêve fait aussi partie du réel. Les
musiques d'Aless évoquent des atmosphères épicées, des ambiguïtés de genres,
des métissages sensibles. On se laisse emporter dans toutes les directions du
temps pour mieux mettre à l'épreuve le présent où l'on vit.

Quelques-unes de ses influences : Tori Amos, Bashung, Alanis
Morissette, Jeff Buckley, My Brightest Diamond, Portishead, Led Zeppelin,
Porcupine Tree, Seal