Le Paradoxe de John

Le Paradoxe de John réactive le souvenir d’une des premières pièces du metteur en scène. En 2007, L’Effet de Serge campait un être solitaire qui, dans son appartement, organisait chaque dimanche des spectacles pour ses proches. Cette pièce dessinait un imaginaire poétique et drôle mais aussi un territoire étrange où coexistaient la solitude de l’inventeur mélancolique et l’attention de son cercle d’ami·es. C’est de cette tension entre recherche obsessionnelle et besoin de partage que naissent aujourd’hui les péripéties d’un groupe d’ami·es, affairé à l’aménagement d’une galerie d’art. De l’effet au paradoxe, subsiste l’esprit d’un théâtre de proximité avec le public, témoin d’une composition polyphonique pour humains et non humains, inventions plastiques et poétiques.

LA PRESSE EN PARLE :

La distribution fait des étincelles dans sa manière de faire reluire l’« esprit Quesne », à mi-chemin entre absurde et réel, ironie et poésie, mais toujours empli d’une humanité qui déborde de son lit - Vincent Bouquet, Sceneweb

Le plasticien qu’est resté Philippe Quesne transforme la scène en authentique (et belle !) fabrique d’art - Fabienne Pascaud, Télérama

Le Paradoxe de John est une grande pièce de Philippe Quesne, très classique dans le panthéon de cet artiste dont l’écriture est un flux performatif qui coule avec tranquillité sur le chemin d’une tendre absurdité. - Amélie Blaustein-Niddam, Cult.News

Il ne s’agit pas pour Philippe Quesne, qui pratique le théâtre en plasticien, de représenter la création, mais de la créer, dans une redondance profondément jouissive, comique et libératrice. - Lucile Commeaux, Libération